魏大勛艷壓楊洋，一場配角的勝利

隨著《我的人間煙火》劇情發展，觀眾們對魏大勛的憐愛越多，越愛拿他和男主角楊洋比較。

楊洋成為了輿論的箭靶子，從形象到演技遭受著全方位的批判。

配角們的爆火，也證明了選擇權回到觀眾手里。

誰能想到，向來被視作搞笑男的魏大勛，竟然有一天力壓楊洋，成為這個夏天勢頭最火的男演員。

憑借飾演熱播劇《我的人間煙火》里的男配孟宴臣，魏大勛不但成了微博熱搜常客，還血洗 B 站熱門視頻，出道十五年的他，終于嘗到了爆紅滋味。

雖然孟宴臣只是配角，但觀眾們認為，比起 " 新晉油王 " 男主楊洋，魏大勛飾演的女主養兄孟宴臣人設更動人，他在劇中金絲眼鏡配西裝的造型，也被網友評為 " 男明星最好的醫美 "。

《我的人間煙火》劇照

觀眾對于孟宴臣的討論熱情，遠遠超過男女主角。

有人將魏大勛飾演的孟宴臣、張頌文在《狂飆》中飾演的高啟強、陳都靈在《長月燼明》中飾演的葉冰裳以及《偷偷藏不住》中馬伯騫飾演的桑延，并稱為 "2023 年國產劇四大配角 "，他們的走紅被稱為「配角的勝利」，印證了爆款玄學論。

與其說是 " 爆款玄學 "。不如說，在經歷了一場漫長的寒冬后，當資本退潮、流量失效，影視行業正在迎接一個全新的時代。

這一次，誰能帶來流量，投票權在觀眾手中。

魏大勛憑什么能火？

電視劇《我的人間煙火》，改編自作者玖月晞的小說《一座城，在等你》，講述了一個被收養的白富美愛上窮小子的故事。

劇中，楊洋飾演的消防員宋焰和王楚然飾演的急診科醫生許沁，分別十年后再度重逢。帥氣消防員和美女醫生的 " 救援 cp"，配上 " 破鏡重圓 " 劇情，令該劇開播以來備受關注。

女主許沁是孟家養女，孟宴臣是她名義上的哥哥，作為特別出演，孟宴臣還沒有男二號蔣裕（王彥霖飾）的戲份多，在前 20 集里出場加起來不到半小時。但相比于男女主角這對官配 CP，孟宴臣和許沁的 " 偽骨科 " 戲碼，反倒讓觀眾磕生磕死。（" 偽骨科 " 指沒有血緣關系的兄妹相愛或單相思。）

換鞋這段，孟宴臣的眼睛一直看著許沁

魏大勛將孟宴臣對妹妹隱忍的愛意和克制拿捏得相當到位。

在面對窮小子男主時，他的眼神里充滿不屑和冷漠，同時，他對于這個妹妹眼中的心上人，又有著壓抑不住的嫉妒。

聽到妹妹寧愿放棄家庭也要選擇宋焰時，他的眼眶泛紅，差點將隱藏多年的愛意說出口，" 如果你跟他在一起可以跟家庭決裂的話，那為什么我們 ……"

" 為什么我們不能在一起？" 他或許在內心想過千萬遍，但為了不讓妹妹難堪，最終沒有說完這句話。

他將自己和妹妹許沁，暗喻為兩只生活在黑暗里的毛毛蟲，在嚴厲的家教下過得壓抑，但一直陪伴著彼此。許沁愛上別人，就像是突然變成蝴蝶，獨自飛走了。

一個名為 " 起猛了，看見魏大勛演偽骨科了 " 的二創視頻中，孟宴臣和許沁的故事配上傷感音樂，在 B 站的播放量接近 300 萬，而其他以孟宴臣為主角的視頻也占據了 18 個熱門榜。

孟宴臣的爆火，讓網友們開始關注演員魏大勛。" 魏大勛算爆了嗎 " 被頂到熱搜前三，魏大勛本人的微博 7 天內漲粉 67 萬，他最近幾周的話題度，超過他出道十五年以來的總和。

在原著書粉心里，作為配角的孟宴臣存在感并不強，他喜歡妹妹許沁，卻礙于父母不敢說出口，是阻擋男女主在一起的 " 工具人 "。

但為什么到了電視劇里，偏偏是這個配角更出圈？

有網友認為是因為粉絲對于男女主演 " 假戲真做 " 被爆戀愛緋聞的不滿，導致劇方在宣傳初期，沒有將他們的互動作為宣傳重點，讓魏大勛 " 鉆了空子 "。

但在更多的觀眾看來，配角孟宴臣走紅，得益于主角的襯托。

男主角楊洋的演技向來被人詬病，這部劇里，他飾演的宋焰，無論是想表達隱忍、痛苦還是不爽，都會習慣性皺眉。觀眾沒有感受到他對女主角的愛意，反倒覺得他看起來暴躁易怒，不像在演消防員，更像是演 " 小混混 "。

再觀王楚然飾演的女主許沁，從小失去雙親，孟家將她富養長大，她卻因為男主而不惜眾叛親離，理由是 " 他給我做了一碗粥，讓我體會到家的感覺 "。

看到這一幕，不少觀眾發出和孟母相同的質問：" 一碗粥就讓你念念不忘？"

養父怕她工作辛苦，給她在醫院附近買房，養母表面嚴厲又高傲，卻會為了她小心翼翼地討好醫院高層，給她買一整墻的名牌包。這對養父母給女主角的愛，絲毫不亞于現實中的親生父母。而這一切被女主拋之腦后。

不少網友心疼起女主角的養父母

在一片針對男女主角的吐槽聲中，戲份較少但亮眼的孟宴臣顯得尤為突出。

" 偽骨科 "" 背德文學 " 背后有種天然的禁忌感，讓這段隱忍、復雜、愛而不得的感情線充滿張力。

孟宴臣和傳統影視劇中的霸總不同，不會強吻女性，也沒有一言不合擺臭臉。相反，他尊重女性、情緒穩定，體現出了良好的教養。在第 27 集中，孟宴臣喝醉后在馬路上嘔吐，吐完還不忘道歉：" 給清潔工阿姨添麻煩了，對不起。"

因此，孟宴臣也被稱為 " 新時代改良版霸道總裁 "。

這應該是第一個為醉后嘔吐向清潔工道歉的主角

配角為什么總能出圈？

在韓劇大行其道之時就有種說法：男主是讓女主愛的，男配是讓觀眾愛的。

畢竟主角的設定是多方意志妥協后的產物。

他們既要是好人，言行必須符合大眾的道德標準，又要推動劇情發展，還要弘揚正能量。這種設定讓主角們身上找不到缺點，但也容易顯得無趣。

相比之下配角純粹的多，創作者可以在他們身上盡情揮灑自己的想法，不必擔心是否符合粉絲喜好，反而讓角色更立體，也更出彩。

除了孟宴臣外，今年的其他幾部熱播劇也出現了 " 配角比主角紅 " 的現象。

甜寵劇《偷偷藏不住》里，馬伯騫飾演男二號 " 桑延 "，他曾因搞笑形象和原著角色差距大而被粉絲抵制，但在電視劇播出后，觀眾直呼 " 真香 "。原因是男主角的部分臺詞稍顯油膩，而馬伯騫演的桑延人設幽默，通過吐槽男主角，成了劇里的去油擔當。

《偷偷藏不住》，馬伯騫飾演的配角桑延

仙俠劇《長月燼明》中，陳都靈飾演的女二號葉冰裳，黑化后讓觀眾眼前一亮。那句 " 在這世上沒有人比我自己更值得我去愛 "，可謂振聾發聵，更接近現代女性 " 愛男人不如愛自己 " 的愛情觀。

《長月燼明》中，女二號的討論度也曾蓋過男女主

有人認為，這些配角能出圈的最大原因是電視劇本身有邏輯硬傷，主演演技浮夸，整部劇的評分只在及格線上下浮動。

但在一些熱度和口碑俱佳的影視劇中，也出現了這種現象。

年初爆火的電視劇《狂飆》里，張頌文飾演反派角色高啟強，從卑微魚販到首席大佬，角色的成長線更飽滿。不少觀眾還從他身上看到了《人民的名義》里祁同偉的影子。他們都出身底層，一步步成為翻手為云覆手為雨的反派。而他們因生活所迫由善到惡的過程，也展示出人性的復雜一面。

韓劇《黑暗榮耀》里，男配何道英的存在感遠遠超出男主周汝正，女配角妍珍、李莎拉也憑借著劇里的發瘋戲份，成為網友熱議的 " 發瘋文學 " 主角。

" 妍珍吶 "，一度成為網絡流行語

配角的出圈，證明了觀眾的喜好正在發生變化。人們厭倦了千篇一律的完美主角，反而偏愛這些充滿復雜性和矛盾性的角色。

就連古早電視劇里的配角也在被逐漸 " 翻案 "。

《甄嬛傳》里的安陵容，十年前讓人恨得牙癢癢，十年后，觀眾從討厭安陵容到理解安陵容，在她身上看到了出身平凡，拼盡全力只到達別人起跑線的自己。

安陵容變壞，是因為內心的不甘和嫉妒，

但誰的心里沒有過黑暗面呢？

《小魚兒和花無缺》里的江玉燕，外表溫柔甜美，實則心狠手辣，憑一己之力殺光所有人。她曾是不少觀眾心里的童年陰影，但在當年收看這部劇的觀眾長大后，讀懂了她的心理創傷：世界痛吻她，她憑什么要報之以歌？

相比一路開了金手指的主角們，配角往往有著平凡甚至悲慘的出身，他們努力對抗命運，卻往往徒勞無功。

那些或陰暗、或偏狹的心態，只是人們內心黑暗面的極端投射。

當年的觀眾已經長大，他們親身經歷了社會殘酷和生存壓力后，真正理解了什么是 " 未知他人苦，莫勸他人善 "。

《神話》趙高經典臺詞

觀眾對于配角們的偏愛，展現出新時代觀眾的反叛精神。如今的年輕觀眾主力軍是 90 后和 00 后，他們成長于互聯網高速發展的時代，有豐富的閱片量，不再等著創作者們 " 喂飯 "，而是擁有自己的喜好和品位。

他們樂于發掘那些曾被大眾忽略的配角，從而獲得小眾群體的認同感；同時，混剪類短視頻對于電視劇的二創，使得很多角色脫離原有的影視作品，在網絡上獲得了新的生命。

后流量時代，到底誰說了算？

配角們的爆火，也證明了選擇權回到觀眾手里。

隨著《我的人間煙火》劇情發展，觀眾們對魏大勛的憐愛越多，越愛拿他和男主角楊洋比較。

楊洋成為了輿論的箭靶子，從形象到演技遭受著全方位的批判。

如果說在此之前，觀眾只是在討論演員，導演和作者的發言無疑為此劇的爭議添了一把火。

導演李木戈發表了一篇文章，強調這部劇的主題是宋焰飾演的消防員們冒著危險仍然無畏進火場的精神。原著小說作者玖月晞也發微博稱，大家對孟宴臣的喜歡是一種 " 對權貴的跪舔 "，讓她生理不適。

觀眾們卻并不買賬，反倒對導演和作者捧主角踩配角的行為感到不滿，" 觀眾喜歡什么，是觀眾的自由。" 甚至有人發出靈魂拷問，" 憑什么你要來教育我該去喜歡誰？"" 一部偶像劇而已，為什么要強行上價值？"

退一步說，真論起價值觀，女主的感情線也很難站得住腳。

網友拿出《愛情公寓》的林宛瑜和女主許沁做對比：宛瑜逃脫家庭尋找自由的方式是環游世界、尋找自我，而許沁尋找自由的方式，居然是找個窮小子結婚，" 向下的自由不是真的自由。"

" 質疑宛瑜，理解宛瑜，成為宛瑜 "

從配角到主角，《我的人間煙火》這陣子賺足了討論度。

但即便是被眾人夸贊的配角魏大勛，在劇里的表現也遠遠稱不上驚艷。只是在同行襯托下，人們對 " 演技過得去 " 的他變得更加寬容。

與其將魏大勛的爆紅視為配角的勝利，不如說這是來自觀眾的一場反擊。

觀眾苦流量久矣。人們厭倦了頂流明星日復一日靠臉吃飯，用毫無進步的演技，占據最頂級的資源。而那些演技突出、厚積薄發的配角們，卻被資本和市場忽略。

《狂飆》里的高葉、張頌文，《漫長的季節》里的蔣奇明，都有過默默無聞的時光。在最難的日子里，他們沒有放棄自己，而是通過積累和沉淀，讓演技更扎實，才是觀眾支持他們的根本原因。

主角和配角之間，有時候差的只是一次「出圈」。

迪麗熱巴曾經在《克拉戀人》演女二號高雯，力壓唐嫣，被觀眾夸贊 " 演技生動有靈氣 "，但在六年后主演的《長歌行》時，又被女二趙露思搶走風頭；羅云熙曾在《香蜜沉沉燼如霜》里演繹令人心生憐意的男配潤玉，自己主演的《長月燼明》里，觀眾的目光卻投向了陳都靈。

配角出圈之后，變成主角，又被其他配角蓋過風頭 …… 似乎成為影視劇中解不開的莫比烏斯循環。

魏大勛的出圈，或許也是某種行業警示。

紅花和綠葉從來是一體兩面。當影視行業回歸內容為王，誰是主角誰是配角，沒那么重要，重要的是誰能在這個影視速食時代，讓觀眾留下更深刻的印象。

陳佩斯和朱時茂早在 1990 年的小品《主角與配角》里就曾提到，" 群眾的眼睛是雪亮的。你管得了我，還管得了觀眾愛看誰嗎？"

何謂流量？從來不是通過爭搶來的一番。

誰能出圈，觀眾說了算。